《我是爱》是一部情感剧情电影，讲述了意大利米兰的瑞奇家族在家族事业变迁的同时，成员们面临的个人情感困扰。
家族的企业传给了儿子坦科雷德和孙子爱德瓦多，而坦科雷德的俄国妻子艾玛则热爱烹饪。她在结识了儿子的厨师朋友安东尼奥之后，被他高超的烹饪技巧所吸引，不禁陷入了爱河。
然而，艾玛还必须隐瞒她创造女儿伊丽莎白是同性恋的事实。同时，家族事业也受到了资本全球化的冲击，尽管爱德瓦多努力阻挡销售家族企业，却无法抵抗变革的浪潮。
在一个商务晚宴上，一个意外事件打破了艾玛一直以来的平静外表，她的内心世界即将彻底展现出来。
《我是爱》通过家族企业的变迁和个人情感的纠葛，深入探讨了现代社会中的家庭关系、爱情和自我认同等主题。影片充满了情感的张力和复杂的人物关系，同时也展示了意大利米兰的美丽风景。
但凡一部电影遇到蒂尔达.斯文顿（Tilda Swinton），即使剧本本身温吞，也会因这张谜一般面孔的出现而火力十足起来。只有这位银幕女神，才能演出那种一眼便知白色小牛皮下裹着的是烧红的铁的犀利感。如果格蕾丝.凯利被希区柯克形容为“雪山覆盖的火山”的话，那么在主演了这部名叫《我是爱》（Io sono l'amore）的意大利影片后，斯文顿可以被形容为穿着血红鸡尾酒裙的白女巫。
《我是爱》开场就很冻感，本世纪初的米兰，一栋冰雪覆盖下的墨索里尼时代的豪宅，以上世纪50年代意大利情节剧的风格缓缓推出演职员表，在老派拘谨的凝重中，推出了米兰纺织业巨头：莱基家族。女主人艾玛正为堪称服装界李尔王的公公的生日宴会而奔忙着，工整严谨的Jil Sander毛衣和淡色长裤，高效谨慎地维护着一家的秩序，漂浮的眼神和笑容却难以掩饰其疏离旁观者的真实面目。伴随着歌剧《尼克松在中国》中那支名叫《主席的舞蹈》的曲子所散发出来的紧张小快步，某种压抑、强势、山雨欲来的气息，冲着中上阶层森严的社交排场，见缝插针地穿插进来。
艾玛本是俄罗斯艺术商的女儿，纺织业巨头的公子当年娶她为妻，将她带到意大利，给了她艾玛这个名字，从禁锢地而来的她开始了梦想国自由而富裕的生活：分配好家宴宾客座席，陪婆婆逛街解闷，取取干洗衣物，顺便关注一下儿女的成长是她在这个家庭存在的全部意义。她在被冠以艾玛这个名字的同时，便也意味着自我身份的迷失。接下来的情节中规中矩，尽在预测之中，我们猜想她会为身份的迷失而焦虑，迷思和反省，最终通过爆发性的举动寻找救赎。果然不出意料，她在那个生日聚会上邂逅了儿子的朋友，一个叫安东尼的年轻厨师，第一眼就是意味深长的眼神。起初只是侬有情来卿有意的意淫，直到她在圣雷莫，遇见那代表了她的过去的东正教堂，受其吸引向教堂走去时，却不期而遇上代表了未来的安东尼，就此上演干柴烈火的戏码，未来伸出手握住过去，妇人就此决心跳出令她完全迷失的现时。
艾玛的革命性和《情迷翡冷翠》中的意大利亲王夫人不同，一般的中年闲贵妇如亲王夫人一样，固然会为一个年轻而贫困的男子魂牵梦绕一辈子，但是她们坦白：“我现在懒得结合，只有兴趣苟合”，而艾玛有勇气脱下礼服，甩掉高跟鞋，换上一身运动装束，赤着脚，呼着和同乡安娜.卡列尼娜一脉而来的气息，在家人睽睽目光下，飞奔出莱基府。剧终。
当然，一个家庭就此也因个人的革命性选择而承担惨烈代价。至于革命后的生活又将如何？如华盛顿总统曾说：“宣布独立是一件事，但是实现独立又是另外一件事。”影片嘎然而止于艾玛的出走，因为结局不重要，甚至那个安东尼也不重要。安东尼不是目的，他只是一个手段。重要的是艾玛借安东尼的自然青春和野性，重新有勇气去寻找打开个人身份保险箱的密码，进而遇见保险箱角落里，那个尘封的俄罗斯少女，那个古早的自己。
女性寻求自由和释放这个母题本来并不新鲜，《我是爱》却依然看得活色生香，这完全归功于英国人斯文顿的演绎；法国人Yorick Le Saux用小文艺的手法拍摄出了大欲念；美国人John .Adams歌剧格局的配乐；更别提比利时人Raf Simons设计了整套艾玛的衣橱，让衣裙和女主人公进行了一次次极其微妙的对话。此国际团队的无缝合作给予了这个当代故事古典歌剧才有的摄人心魄的舞台张力，用斯文顿自己的话来说，《我是爱》就是“磕了药的威斯康蒂”。
