《勇敢者游戏：决战丛林》是一部喜剧、动作、奇幻、冒险的电影。故事围绕着斯宾塞、"冰箱"弗里奇、贝瑟尼和玛莎这几个问题学生展开。他们因为不同的原因被留校劳动，偶然间发现了一台年代久远的游戏机。他们本想放松一下，却意外被吸进了游戏机中。
在尤曼吉热带森林的危险环境中，斯宾塞、毛子·芬巴、奥伯伦教授和铁拳露比变成了勇石博士、毛子·芬巴、奥伯伦教授和铁拳露比。为了重返现实世界，他们必须按照游戏规则，突破邪恶博士的阻拦，将宝石放回原处，恢复尤曼吉的宁静。
在这个冒险过程中，四个玩家面临着毒蛇、猛兽以及纠缠不休的歹徒，经历了一场永生难忘的冒险。电影通过幽默搞笑的方式，展现了四个角色在游戏中的成长和团队合作的重要性。同时，也向观众传递了积极向上的价值观。
1995年，《勇敢者的游戏》上映。这部奇幻冒险电影，在土星奖上大放异彩，获七项提名两项大奖，并于1996年成功被大陆引进，荣升中国自95年起实行“每年十部进口大片”新政后的幸运儿，成为了广大80后珍贵的童年回忆。
2015年，时值《勇敢者的游戏》主演，罗宾·威廉姆斯服毒自杀身亡不久，索尼哥伦比亚提出了翻拍计划。这位曾经出演《死亡诗社》《心灵捕手》等多部经典作品的好莱坞老牌巨星，拥有着大量的拥趸，他们认为此举十分“不尊敬”。可想而知该新项目处于怎样的舆论重压之下。
罗宾·威廉姆斯因抑郁症自杀，时任美国总统的奥巴马都表示了哀悼。
为此，索尼请来了时下好莱坞最炙手可热的宠儿，吸金王“巨石”道恩·强森，搭档凯文·哈特。两人此前就联袂主演了犯罪喜剧《乌龙特工》，以5000万美元的低成本换来了2亿全球票房，本次选择沿用了这一喜剧组合，轻车熟路。强森早早表态，新片将向罗宾·威廉姆斯致敬，“我认为罗宾在另一个世界看到这一幕也会笑起来。”
“还记得我第一次遇到他时完全像个追星白痴一样，激动得说不出话来，是他的笑容让我最终恢复冷静。”强森这样表达了对罗宾的敬爱。
此前索尼就表示，本次重启将作为95年版本的续作。新作自北美上映以来，与《星球大战8》撞档却也毫不畏惧，走势持续坚挺，以超低的跌幅逆袭星战，成为了2018年第一个周末的票房冠军。它用一系列的亮眼表现证明，它确实完成了对经典的传承延续，并带来了自己的创新。
它不再是单纯的“奇幻电影”
毫无疑问，95版《勇敢者的游戏》就是最传统的奇幻类电影——姐弟俩在家中发现了一个神秘的棋类桌面游戏“尤曼吉”，并触发了它的游戏机制，不断有各式各样的危险生物从棋盘中跑出来到现实世界，只有完成游戏，才能解除这一切。不论从设定，还是电影的实际具体表现，都对应了奇幻类作品的基本特征。
到了这一部，就不再如此单纯。还是桌面游戏“尤曼吉”，在被人捡回家以后，与游戏机发生了化学反应，玩家在选定角色开始游戏后，人就会被游戏机吸收，穿越进入到“尤曼吉”游戏世界。在“尤曼吉”世界，玩家通过触摸自己的身体，就会跳出一块电子屏，上面显示着玩家所扮演角色的强项和弱点。到这里，已经能够看到一丝科幻的色彩。
强森扮演的主角“勇石博士”的弱点是：无。
而“尤曼吉”世界的设定，则是严格按照一个RPG游戏来设置的。在这里，玩家每人拥有三条生命，能看到负责新人引导的NPC，有一关一关待解决的关卡，甚至连游戏里的过场动画，它都一并演绎。游戏世界现实化，就犹如一盘加强版的VR游戏，这些已经是科幻作品中常见的概念场景了——
至此，很难说本次的新作还局限于奇幻作品的框架，它已经拥有了“奇幻”与“科幻”的双重属性标签。
去低幼化效果显著
需要承认的是，95年的版本，尽管有罗宾·威廉姆斯这样的大咖坐镇，全片依然充满了一股低幼的气息——毕竟，四个主角里，两个是小孩，另外两个成人角色也有着大量的童年片段，说它是一部少年儿童历险电影也不为过。但，它整体上还算是成功的，这大概也是它影响我国大批80后的原因之一，电影引进时正当适龄。
95版《勇敢者游戏》的四位主演，俨然是一部家庭冒险片。
但在2005年，推出的《勇敢者的游戏2：宇宙历险》，主演彻底只剩了两个小孩，低幼化的趋势愈加明显，这一点使得它饱受诟病，乃至此时已经被否认到失去了官方正统续作的地位。
或许，片方已经意识到了低幼化问题的严重性。
所以本次新作，对于低幼问题可以说是狠下功夫。演员上，一改前作们喜欢采用儿童演员来担当主演的传统，有硬汉代表“巨石”强森，有知名脱口秀主持凯文·哈特，有《银河护卫队》里性格剽悍的“星云”，他们是本片成人化的基础。
同时，玩家每人拥有三条命的设定，就意味着角色们会花式展现千奇百怪的死法。
像是，被河马生吞。
被犀牛践踏。
以及被毒曼巴蛇咬中......
此外，电影里多次出现了或公开或隐晦的成人梗，比如凯文哈特作为诱饵引开成群的白化犀牛，被践踏而死，复活后，向队友们怒骂：“你们知道犀牛下面的xx长什么样吗，知道它有多大吗，那个玩意儿还从我的脸上刮过，我这辈子都忘不了这种时刻！”当下就引得一片哄堂大笑。
以上诸多的少儿不宜，也算是对“低幼”宣判了死刑。
美国版《羞羞的铁拳》？不，它的尺度大得多。
95年版本，现如今看来已经司空见惯的奇幻历险穿越梗，在当年可算得上是罕见而前卫。
但20多年过去了，此类题材早已不再新鲜，如何再次吸引观众走进影院，就成为了重中之重。此次新作承担了继往开来的重任，无疑要做出有效的变革。前面所提到的“游戏世界现实化”和“去低幼化”算是措施之一。而电影此外做出的创新，就在于着重塑造人物形象，这是前作们不曾有的。
此前官方透露过，片中将会出现“性转”的情节，作为本片笑点的主要来源之一。有电影类自媒体在推荐本次新作的时候，就毫无犹豫地形容它为“美国版《羞羞的铁拳》”。在观影后就发现，其实并非如此，“性转”在片中占据的篇幅并不突出，况且，针对“性转”，《勇敢者游戏》的尺度比《羞羞的铁拳》来得大得多。
性转的角色，贝瑟尼，原先是学校的校花，所有人都围着她团团转，集万千宠爱于一身的小公主。
贝瑟尼痴迷社交，穿越后第一句话就是“我的手机呢”。
穿越到“尤曼吉”后，她变成了一个地质学专家的中年胖大叔。
贝瑟尼看到自己穿越后的样子，崩溃现场。
在历来“性转”情况下都最有看点的“上厕所”环节，《勇敢者游戏》有着细致的场景描写，贝瑟尼在第一次小便的时候，要拉上男生，教她怎样站着嘘嘘，她会像哥伦布发现新大陆那般看着下体那根xx，惊呼“这也太方便了”，而后甚至还会有对着中意的男孩起生理反应（xx硬了）这样的时刻；回到现实世界后，像对阔别许久的老友一样对待自己的胸脯。这些一下就活跃起了影院内的气氛。而在《羞羞的铁拳》中，这些都是一笔带过或者不可见的。
它的喜剧效果来源于“反差感”
“性转”，只是穿越到游戏世界后的人物形象变化产生“反差感”的因素之一，毕竟，四个学生穿越到“尤曼吉”世界后，只有贝瑟尼一人发生了性转的情况，其他人没有更换性别，不过形象差异巨大——现实世界的书呆子变成了肌肉男，明明是个壮汉却变成了矮个小不点。
尤其是女主，玛莎，一个原本只知道埋头学习，认为运动无用的自卑保守女孩。
玛莎（右一），她一开始对加入游戏有着抵抗情绪。
而穿越后，却成了武艺高强的“少男杀手”。
玛莎，游戏设定擅长空手道、巴西战舞。
片中有一段情节，需要她去吸引两个把守仓库的打手的注意力，以帮助其他人潜入。率先使用的是美人计，但玛莎此前从未有和男生搭讪的经历，经过恋爱达人贝瑟尼的指导后，不论是抛媚眼，甩头发，咬嘴唇，还是只能非常拙劣地模仿，动作十分僵硬搞笑。在眼看潜入就要被守卫识破之际，玛莎爆发了，以一己之力开始痛殴两个守卫，强森想要上前帮忙都觉得插不上手。要知道，在现实世界，她甚至没有半点运动能力。
其他人也一样，总体上使用了一种极其夸张的手法， 极力塑造穿越前、穿越后的形象反差，来达成一种喜剧效果。
对于换汤不换药的游戏玩法，很难再有当年初见“尤曼吉”时的那股子新鲜感，所以本片转移了侧重点，游戏不再是影片的核心，更多聚焦刻画玩家本身，称得上是一个妙招。
寓教于乐的核心不变
尽管本次电影带来了以上诸多的变革创新，但依然保持了前作的核心价值观，即“成长”。
95年版本的《勇敢者游戏》，罗宾·威廉姆斯扮演的艾伦·帕里斯，儿童时代就被其他同学欺凌，害怕面对这些校园恶霸，同时，在父亲的制鞋厂闯祸后，溜之大吉，惧于承担责任，使得其他人替他背锅，丢了工作。在触发“尤曼吉”后，面对从游戏里出来的追杀他的猎人，一昧躲避，迟迟不敢正面应对。
猎人购买新枪支为了狙杀艾伦。
但随着游戏进度的深入，他逐步意识到了自己的使命感，必须完成这个游戏终结这一切，恢复现实世界的平静。影片最后，他无畏地站在了猎人的枪支前，勇敢面对这个追杀了他26年的宿敌。
本次新作也同样如此，主角们无不是学校的“问题青年”，成绩差无法结课遂找人代写作业的足球队员、活在自己世界里的手机不离手的社交狂校花、坚持认为体育课无用的书呆子女孩，他们或自卑或自私或自傲，但在游戏世界里，经历磨练，接受考验，寻找自己在团队中正确的位置，学会团结协作，发挥专长，克服弱点——几个并不是那么优秀的少年，通过“尤曼吉”的宝贵经历，成为了更好的人，这不正是《勇敢者游戏》的核心所在吗？
四个问题少年被罚打扫仓库才接触到了“尤曼吉”。
不过也不用担心电影过于鸡汤，就像电影里表现的那样，凯文·哈特刚向强森展开“嘴遁”，才说了两句，就开始自我吐槽：“what the fxxk，我怎么变得跟校长一样了”。影片特别注意在这样的环节进行气氛调节，以避免鸡汤情绪泛滥。
95版《勇敢者游戏》，罗宾·威廉姆斯困在“尤曼吉”世界内26年，对于那个世界的模样，当年无从一探究竟，现在，它就这样铺开在面前，影片里出现的“艾伦·帕里斯”牌匾、艾伦曾经居住的小屋，无不在向这位匆匆逝去的巨星表以敬意。当然，正如强森所说，以一部水准线以上的续作来缅怀“船长”，还有什么是比这更好的呢？
